侨家园

QQ登录

 找回密码  立即注册
搜索
查看: 1646|回复: 0

《探索、蜕变、升华》 访旅美中国画艺术家李霞

[复制链接]

积分
1742
发表于 1-26-2017 14:47:48 | 显示全部楼层 |阅读模式
本帖最后由 鑫淼晶 于 2-16-2017 05:31 PM 编辑

    2.JPG
       【侨报工商记者翟锐2017年1月31报道】记得去年一月,我在洛杉矶世博会上第一次见到这位绘画构图严谨、意境深远、画风泼辣,极具女汉子型的澳门旅美女画家李霞。她是一位擅长人物和动物的中国画艺术家,她的经典作品“博克颂”系列与“奔马图”系列都受到业内专家高度赞赏,并多次获得奖项。最让我感动的是,李霞为追求、探索艺术更高境界,旅居美国仅仅365天以后的她,蜕变了,升华了,一个不同以往的艺术形态跳跃进我的眼帘——新创作,新思潮,中西方文化的完美融合。
       李霞,1968年生于辽宁桓仁满族自治县,自幼酷爱美术。2012至2014年,进修于鲁迅美术学院许勇教授硕士研究生班,毕业创作的大型国画《搏克颂之少年强则中国强》入选中国第十二届全国美展。李霞现为美国书画艺术研究院副院长、中国国画研究院研究员,澳门美协会员和美国中华艺术学会会员,骋为沈阳工学院等大学艺术专业客座教授。
       2015年,“搏克颂”系列《王者归来》、《奔马图》等作品参加在美国洛杉矶举办的美中书画艺术展,并获最佳奖。 2016年,人物画、动物画以及山水画20余幅,参加美国洛杉矶国际艺术博览会。李霞创作的大中型人物画和动物画作品在美国洛杉矶应邀参加"爱与和平"等多次国际性艺术展览和拍卖,赢得了西方人及东南亚华侨的一致认可。作品"岁月时光"被洛杉矶市政府的华美博物馆永久性收藏,其艺术成果荣获西好莱坞市政府市长City of West 颁发的2016最佳艺术家奖一一好莱坞金钥匙。
       2016年4月在日本东京都美术馆举办“李霞东京个人企划展”,其作品画幅宏大,画面效果厚重,充满阳刚之气,受到日本以及国际界内人士的高度评价。
       2016年5月在北京荣宝斋画院成功举办“根植自然广阔向上的力量”个人画展,共展出以大型人物画丶动物画为主的作品62幅,以博大厚重的风格在中国画领域产生轰动性效应。
       2016年11月作品"骏马图"应邀参加日中第12届水墨艺术展并荣获金奖.
       前几日,笔者在李霞工作室看到十几幅人物画新作。其中一位年近古稀的印第安老酋长跃然纸上。李霞的笔墨线条、色彩独显与众不同的印第安服饰、头饰及项上装饰。李霞表示,我对印第安人的文化非常感兴趣,他们淳朴的性格、特有的装束都深深地吸引着我,很想认真研究一下印第安人的习俗、服饰及特有工艺,有计划创作出印第安民族系列作品,用自己的绘画语言表述印第安民族的特质和文化。像动物骨项链、老鹰爪子项坠、老鹰羽毛的头饰及羽毛扇等。“绘画艺术不仅表现视觉美,同时也是对古老传统完美的保留,保留下这些民族特有的文化元素,也是对历史人文遗产的一个贡献”,她还说道。

1.JPG
       一副3.78M x 2.1M的永乐宫壁画临摹作品挂了整面墙壁,题为:三头六臂天猷副元帅。李霞介绍说,永乐宫是元代全真教三大道观之一,已有800年历史,其壁画是中国古代壁画的奇葩,在世界绘画史上也是罕见的巨制。壁画题材丰富,画技高超,它继承了唐、宋以来优秀的绘画技法,又融汇了元代的绘画特点,形成了永乐宫壁画的可贵风格,也是中国现存壁画最完好的范例。永乐宫壁画与欧洲天堂壁画都是描绘天堂神祉,永乐宫比欧洲天堂壁画早了200年。壁画中290位神仙栩栩如生,非常震撼,无论是从构图、线条,还是色彩,都体现出了一个个鲜活的生命。当你走进去,好像一步就到天堂,天堂和人间只是一步之遥的感觉。很多画家都是在临摹永乐宫壁画中受到启迪,融到自己的画风中,创作出更好的作品。这也是我一直以来向往的地方,想要去探索、研究的主题。
       李霞还说,“永乐宫壁画是中国最有代表性的工笔重彩绘画,我师从许勇教授也正是研习工笔重彩,我的老师50年前就开始研究永乐宫壁画,后又带学生多次走进永乐宫临摹、研究。他的画是从永乐宫出来的,他的画风又独成一体,当时在中国绘画领域产生很大影响,永乐宫也记载了许勇老师的很多感人事迹。能进永乐宫临摹绘画也是我的梦想,去年正好有一个契机,让我走进了这个中国壁画艺术圣地,临摹是一种最好的研习,在我原有的基础上收获到更精髓的元素,如:勾线、用墨、调色等方面,这些都是中国绘画最基本、最传统的技巧”。

母子情深.JPG
       旅居美国,继“博客颂”系列之后,再次创作《母子情深》(1.93M x 2.4M)。该作品采用以黑白色调为主,只有母亲手中的彩带绚丽夺目,彩带成为整个画面的中心,更凸显了母子情节。李霞介绍说,这种彩带是蒙古族所有跤手获得最高荣誉的象征,每胜一次,都会增加几条彩带,彩带越多,说明荣誉越高,也就是备受人们尊敬的王者。图中的老母亲正在仔细地用手为儿子(王者)整理着荣誉彩带,母亲对这种荣誉流露着母爱的深沉。一位王者的个人成功,都饱含着母亲的辛苦付出,离不开母亲的引领方向。
       李霞还表示,“博客颂”系列是从《少年强则国强》到《王者归来》都是由父爱引出的题材,主要体现了一位民族英雄是从少年开始一步步走向成功,最后成为王者的过程。《母子情深》是这一系列的延伸,一个被人们赞颂的“王者”——民族英雄与母亲的情感。整个人类社会,不管是哪个民族、哪种宗教,都离不开对母爱的赞美。英国有一句谚语“推摇篮的手就是支配着世界的手”。这句谚语让人们更深刻地认识到母亲不仅影响着她的子女的一生,更是影响着整个世界。母亲通过那双推着摇篮的手,付出着人类最伟大的母爱,正是这种母爱,改变着世界,是人类向前发展不可替代的重要角色。
       笔者看到一幅《弹吉他的女孩》,女孩好像沉浸在蓝色的多瑙河河畔融化在蓝绿色的海洋中。还有一幅《沉思的华裔老者》、《气质优雅的中东女子》、《非裔女士》、《墨西哥男子》,…… 最后看到一幅银发碧眼的白人女子,题为:静夜思念。
       李霞说,“参观了诺顿西蒙美术馆和盖蒂博物馆,受到最多启发的是毕加索的立体主义作品,读出一些灵感。毕加索是用符号表现描绘题材,我认为,绘画语言最高的阶段就是一种符号表达式。从生活当中通过你自己的理解,真正把它变成一种符号语言,这才是现实生活中提炼出的艺术”。
       笔者问道:你自己是在绘画技巧方面转型吗?
       李霞答道:可以说是在尝试一种东西方艺术的融合,从细腻的工笔重彩过渡到符号语言来表现艺术和思想意境,也是对自己固有的艺术格局的突破。可以说人物画是最难的,人物有各种形象,要想表达出不同的思想境界,需要寻找各种模特,认真观察、仔细揣摩。来到美国后,发现美国的人物模特资源是最丰富的,也是最好的,你能寻找到各种特征的人物,了解各族裔的特性,对人物也能有更深层的理解。
       李霞还说,“我是吸收了一些西方油画的技巧,对光的表现,冷暖关系等,如:毕加索、梵高、莫奈的画面构图,光影、轮廓、立体感等,都揉到我自己的绘画创作中,我开始体验一种全新的中国画技法。丁绍光老师曾对我说,我的画是中国画中能够将人物表达这样完整的,他还是第一次看到。有些非常好的作品,但描绘人物都较弱,寥寥几笔的勾画。丁老师还告诫我,你不要总是一提笔就想到是画中国画,你是用中国画的材料,但中国画不应该局限在传统的技法上,你要尝试能够从中国画中走出来,结合西方的绘画技巧,如:色彩、构图,文化元素等,才能让世界艺术家接受你,喜欢你的作品,承认你的艺术价值,只有这样,中国画才能在世界发扬光大,这才是你今后的艺术发展方向。我现在通过美国各族裔人物的创作,已经有了新的方向感”。
       李霞最后表示,现在主要尝试融汇东西方绘画技巧,创作一些小版的美国各族裔人物,与我过去在中国时的大型人物主题画创作有所区别,着眼于积累更丰富的创作素材,为下一步的印第安民族人物系列做准备。
       “探索、蜕变、升华”诠释着李霞永无止境地向更高境界冲刺的艺术人生。让我们期待,李霞更新更美的创作。

龙马图.JPG
龙马图


9.JPG

3.JPG

4.JPG

5.JPG

6.JPG

7.JPG

8.JPG

10.JPG

11.JPG

12.JPG

13.JPG

14.JPG

15.JPG

16.JPG

白虎星君.jpg
白虎星君

回复

使用道具 举报

  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则